차시별 성취기준에 따른 평가도구

			11·1
대 영 역	1. 미적 체험
중 영 역	11. 자연과 조형물의 미적 가치 이해			소영역		111. 자연과 조형물에서 조형 요소와 원리를 발견하고 비교한다.
성취기준	11-1. 자연과 조형물에서 특징적인 조형 요소와 원리를 발견하고 비교하여 설명할 수 있다.
평가기준	상	·자연과 조형물에서 특징적인 조형 요소와 원리를 발견하고 구체적인 예를 들어 비교하여 설명한다.
	중	·자연과 조형물에서 특징적인 조형 요소와 원리를 발견하고 비교하여 설명 한다.
	하	·자연과 조형물에서 특징적인 조형 요소와 원리를 발견하고 비교하여 설명 하는데 서툴다.
문항형태	연구보고서법			문항수준			상 / 중 / 하

아래의 자연미와 조형미에 나타난 조형 요소와 원리를 이해하며 실생활의 예를 찾아보고 이에 관하여 연구보고서를 작성 요령에 의거 제출한다.

준비물

① 여러 가지 조형미와 인공미를 찾아볼 수 있는 참고 자료, 슬라이드 사진, 인터넷 자료, 컴퓨터 멀티미디어 시설

② 조형미와 인공미를 비교할 수 있는 참고 사진 자료, 노트. 필기구

실시 방법 및 절차

① 자연미와 인공미를 참고 자료를 보여주면서 요소와 원리를 찾게 하고 교과서 이외의 자료 등을 통하여 자연이 가지고 있는 색채의 아름다움을 발견한다.

② 학생들이 조사해 온 자연미와 인공미에 관련된 자료를 검사하고 아름다움을 구성하는 조형 요소의 요소와 원리를 알고 자연을 소재로한 인공미를 조사해 본다.

③ 조형 요소를 설명한다.

④ 연구보고서를 제출한다.

사진자료

조형의 요소와 원리

- 변화와 통일

구성미의 요소에서 가장 기본이 되는 것은 변화와 통일이다. 변화는 형과 색이 다를 때 느껴지는 다양함을 말하며, 통일은 형이나 색이 같을 때 생기는 느낌을 말한다.

변화는 흥미를 느끼게 하나  지나치게 강하면 무질서해지고, 통일은 질서와 안정감을 주나 지나치면 단조롭게 되므로 통일 속에 변화가 있어야 진정한 아름다움이 느껴진다.

- 균형

균형은 중량의 역학관계이다. 중앙점에서 좌우 전후의 수평을 삼는 원리이다. 모양이나 크기가 같지 않으면서 어느 쪽으로도 힘이 기울지 않고 평행을 이루는 것으로 균형은 움직임 속에 안정감을 준다.

- 비례

길이의 길고 짧은 차 혹은 크기의 대·소차를 말한다.

- 조화

조화는 어울림이다. 전체와 부분간의 조화, 형태의 조화 여부, 색, 질감, 크기, 조형 요소가 서로 어울리는 상호 융합 호응 관계를 말한다. 유형끼리는 잘 어울리고 공통성은 상호간에 연관성을 맺고 잘 어울리지만 이질 관계는 배타된다.

- 대칭

축을 중심으로 접었을 때 도형이 완전히 겹치는 것을 말하며 안정감이 강하다. 대칭은 잎, 동물의 외형 등 자연계에서 흔히 찾아볼 수 있다.

- 대비

서로 상반되는 요소를 대립시켜서 얻어지는 어울림을 대비라 한다. 예를 들면 직선과 곡선, 밝음과 어두움, 빨강과 청록은 상반되는 성질이나 어울리며 강조, 대비의 미를 느낄 수 있다.

- 율동

일정한 간격을 두고 선이나 형이 반복하는데서 생기는 것으로, 운동감을 느끼게 한다.

- 점증

크기나 명도 등이 점차적으로 변하는 것을 점증이라고 하는데, 나사못의 홈에서 볼 수 있으며, 경쾌한 리듬감을 준다.

- 강조

평범한 색과 형의 구성에서 어느 한 부분을 다른 요소로 강조하여 화면의 짜임새에 생동감을 더해준다.

(상, 중, 하)

평가내용 번호이름		평 가 내 용				비 고
		조형미원리조사	참고자료조사	연구보고서체제	태 도

상(2)	중(1)	하(0)
자연미와 조형미에 관하여 적절한 참고 자료를 3가지 이상 제시한다	자연미와 조형미에 관하여 참고 자료를 3가지 제시한다.	자연미와 조형미에 관하여 적절하지 않거나 참고 자료를 3가지 미만 제시한다
연구보고서 작성에 적극 참여한다	연구보고서 작성에 참여한다	연구보고서 작성에 소극적으로 참여한다
미적 체험을 생활화하는 데 적극적이다	미적 체험을 생활화한다	미적 체험을 생활화하는 데 관심이 적다

			11·2
대 영 역	1. 미적 체험
중 영 역	11. 자연과 조형물의 미적 가치 이해			소영역		112. 조형 요소와 원리의 활용에 관하여 토론한다.
성취기준	11-2. 자연과 조형물의 미적 가치를 설명할 수 있다.
평가기준	상	·자연과 조형물의 미적 가치를 구체적인 예를 들어 설명한다.
	중	·자연과 조형물의 미적 가치를 설명한다.
	하	·자연과 조형물의 미적 가치에 대한 설명이 미흡하다
문항형태	연구보고서법			문항수준			상 / 중 / 하

자연과 조형미에 나타난 조형 요소와 원리를 이해하며 실생활의 예를 찾아보고 이조시대에 관련된 신윤복의 미술 작품과 화각에 관한 자료를 조사하여 연구보고서를 1000자 내외로 작성 제출하시오.

사진자료

신윤복필풍속도(申潤福筆風俗圖)

화각(華角)실패

준비물

① 여러 가지 자연미와 조형미를 찾아볼 수 있는 참고 자료, 슬라이드 사진, 인터넷 자료, 컴퓨터 멀티미디어 시설

② 자연미와 조형미를 비교할 수 있는 참고 사진 자료, 노트. 필기구

실시 방법 및 절차

① 자연미와 조형미의 참고 자료를 보여주면서 미의 요소와 원리를 찾게 하고 교과서 이외의 자료 등을 통하여 자연이 가지고 있는 아름다움을 발견한다.

② 학생들이 조사해 온 자연미와 조형미에 관련된 자료를 검사하고 아름다움을 구성하는 조형 요소와 원리를 알고 자연을 소재로한 조형미를 조사해 본다.

③ 자연미, 조형미 요소를 설명한다.

④ 연구보고서를 제출한다.

신윤복(申潤福)

·기원기준 A.D

·호: 혜원(蕙園)

·자: 입부(笠父)

·출생년: 미상

·사망년: 미상

·시대: 조선후기

·신분/직업화가

·시호

·본관: 고령(高靈) 신(申)

·저서/작품 《혜원풍속도첩(蕙園風俗圖帖)》,〈연당야유(蓮塘野遊)〉,〈월하정인(月下情人)〉,〈주막(酒幕)〉,〈단오풍정(端午風情)〉,〈미인도(美人圖)〉,〈선유도(船遊圖)〉, 〈연당여인도(蓮塘女人圖)〉

·참고문헌: 槿域書畵徵, 韓國繪畵史(安輝濬, 一志社, 1980), 韓國의 美 19―風俗畵(安輝濬監修, 中央日報社, 1985)

·관련항목: 김홍도(金弘道) 신한평(申漢枰) 유운홍(劉運弘)

·이력사항: 생몰년 미상. 본관은 고령(高靈), 자는 입부(笠父), 호는 혜원(蕙園)이며 화원 신한평(申漢枰)의 아들이다. 조선 후기의 화가로 벼슬은 첨절제사(僉節制使)를 지냈다. 김홍도(金弘道)와 더불어 조선 후기 풍속화를 개척했던 이 방면의 대가로 한량과 기녀를 중심으로 한 남녀간의 춘의(春意) 등을 즐겨 다루었다. 특히 그의 풍속화는 도시의 풍류와 시정잡사(市井雜事)를 배경으로 묘사되어 있어 당시 서울의 유흥적 생활상과 복식 및 풍물 등을 구체적으로 엿볼 수 있는 의미를 지니고 있기도 하다. 표현 기법은 한국적 미의식이 짙게 배인 곱고 산뜻한 색조와 섬세한 필선으로 다루어졌으며, 등장 인물들은 갸름한 얼굴과 눈꼬리가 치켜 돌아간 선정적인 모습으로 도시적인 세련과 멋을 보여준다.

산수화에서도 조선 말기 이색 화풍의 대두에 선구적 구실을 했던 윤제홍(尹濟弘)의 화풍과 상통되는 참신한 감각을 이룩했다. 대표작으로《혜원풍속도첩(蕙園風俗圖帖)》에 수록된〈연당야유(蓮塘野遊)〉,〈월하정인(月下情人)〉,〈주막(酒幕)〉,〈단오풍정(端午風情)〉과〈미인도(美人圖)〉,〈선유도(船遊圖)〉,〈연당여인도(蓮塘女人圖)〉등이 있다.

신윤복(申潤福)은 화원(畵院) 화가로 자는 입부(笠父), 호는 혜원(蕙園)이며, 화원(畵員) 신한평(1726-?)의 아들이다. 주로 기생을 비롯한 여속(女俗)과 그들 주변의 풍류(風流) 및 애정행락(愛情行樂)을 즐겨 그린 풍속화가로 알려져 있을 뿐 구체적인 행적은 알 수 없다. 산수나 인물 등에서 김홍도의 영향이 눈에 띄며, 변화하는 도시상의 단면을 섬세한 묘사 방식과 화사한 색채로 표현하여 조선 후기 풍속화를 발전시키는 데 기여하였다.《연당여인(蓮塘女人)》은 신윤복 회화의 진면목을 보여주는 가작(佳作)이다. 연꽃이 활짝 피고 연잎이 다 자란 연못 너머로 별당의 툇마루에 걸터앉은 여인을 담고 있다. 장안에서 내로라 하는 기방(妓房) 후원의 한 장면으로 보인다. 한손에 담뱃대, 다른 한손에 생황을 들고 가랑이를 벌린 채 앉아 있는 여인은 퇴기인 듯하다. 여름 한낮 무료함을 달래려 불던 생황을 내리고 인기척을 느낀 듯 고개를 돌리고 있다. 약간 부감하여 연못과 마당, 토방, 마루를 수평과 사선으로 정확하게 포착하고, 인물의 표정을 섬세하게 표현하면서 적막한 분위기를 성공적으로 담아내고 있다.

http://www.museum.go.kr/kor/mor/mor_per.htm

화각(華角)이란 쇠뿔을 얇게 저며 반투명으로 만든 다음 그 안쪽에 광물성 색료인 석채로 그림이나 무늬를 그린 후, 나무나 대나무 바탕으로 된 공예품 위에 덧붙여서 장식하는 복채(伏彩) 기법의 일종이다. 화각은 제작의 정성에 비해 실용성이 적은 것이 결점이나 화려한 색채와 장식성 때문에 여성 취향의 고급 혼수품에 많이 쓰였다. 현존 유물들은 대부분 조선시대 후기의 여성용 소품들인 베갯모와 빗, 실패, 바느질 자, 부채 및 작은 상자, 장롱 등이다. 무늬는 십장생(十長生)을 비롯하여 산수, 화조 등 민화적 소재가 많이 애용되었다. 이 실패는 긴 원통형 모양을 취하고 있다. 붉은 바탕에 노랑과 흰색의 한 마리 운룡(雲龍)이 실패를 휘감은 듯 표현되었다. 두 줄의 흰 선(線)으로 경계를 구분하였다. 그 후 가장자리 끝을 딴 헝겊으로 두른 듯 자주색으로 마구리를 했다. 길이는 10cm이고 조선시대 19세기에 제작된 것으로 보이는 고급 실패이다.

http://www.museum.go.kr/kor/sch/sch_src/sch_src_lis.jsp

상(2)	중(1)	하(0)
자연미와 조형미에 관하여 적절한 참고 자료를 2가지 이상 제시한다	자연미와 조형미에 관하여 참고 자료를 2가지 제시한다.	자연미와 조형미에 관하여 적절하지 않거나 참고 자료를 2가지 미만 제시한다

			12·1
대 영 역	1. 미적 체험
중 영 역	12. 미술과 문화와의 관계			소영역		121. 전통 문화와 현대 문화의 미적 가치를 비교한다.
성취기준	12-1. 전통 문화와 현대 문화의 미적 가치를 비교하여 설명할 수 있다..
평가기준	상	·전통 문화와 현대 문화의 미적 가치를 구체적인 예를 들어 비교하여 설명한다.
	중	·전통 문화와 현대 문화의 미적 가치를 비교하여 설명한다.
	하	·전통 문화와 현대 문화의 미적 가치를 비교하여 설명하는데 서툴다.
문항형태	서술형			문항수준			상 / 중 / 하

우리나라의 전통 문화와 현대적 미술 작품에 관하여 간단한 예를 6가지 이상 들고 이에 관한 자신의 견해를 서술하시오

준비물

① 교사 : 여러 가지 우리나라의 다양한 회화, 조소, 디자인, 감상작품 사진 및 컴퓨터 파일 자료 및 인쇄 유인물 등

② 학생 : 교과서, 노트, 간단한 필기구

실시 방법 및 절차

① 우리나라 전통 문화의 회화, 디자인, 조소, 감상 작품을 중심으로 오늘날의 현대문화에 어떻게 반영되고 있는가 살펴본다.

② 전통을 중심으로 현대적인 작품 활용성을 조사해 본다.

③ 우리 생활 속에 전통을 중심으로한 생활용품을 조사해 본다.

평가시 유의사항

① 전통적인 소재에 현대적인 작품 활용성을 찾아본다.

사진자료

구분	전통문화		현대문화
정원		자연의 순리를 지켜 조화를 이룸.		기하학적이며 인공적인 대칭형태의 분위기가 압도적임.
	창덕궁애련정		정원(vaux-le-vlcomte,프)
건축		전통 기와 한옥은 자연과 어우러 지는 아름다운 운치를 나타낸다		고대이집트피라미드 형태를 현대적인 감각으로 축조하였다
	선교장		유리피라미드

구분	전통문화		현대문화
도자기		분장회청사기의 준말인 분청 다완으로 표면에 선상감을 표현하였다.		석고 캐스팅을 이용한 컵과 주전자로 오늘날 대량 생산 제품
	분청상감인화문대접
			김미경작

평가내용		제재명		전통문화와 현대문화의 미적 가치 비교		영역		미적체험
		○○고등학교 학년 반				시간		2시간
평가내용 이름			조사 내용의 참신성		주제 설정의 타당성		비고
1
2
3
4
5

상(2)	중(1)	하(0)
6∼7개의 항목을 정확하게 조사 작성하였다.	4∼5개의 항목을 정확하게 조사 작성하였다.	1∼3개의 항목을 정확하게 조사 작성하였다
주제의 선정이 흥미로우며 설정과 내용이 짜임새 있고 창의적으로 작성되어 있다.	주제의 선정이 적절하며 설정과 내용이 짜임새 있게 작성되어 있다.	주제의 설정이 단순하며 내용이 매우 미흡하다.

			12·2
대 영 역	1. 미적 체험
중 영 역	12. 미술과 문화와의 관계			소영역		122. 미술의 문화적 역할과 기능에 관하여 토론한다.
성취기준	12-2. 미술과 문화의 관계에 관하여 설명할 수 있다.
평가기준	상	·미술과 문화의 관계에 대하여 구체적인 예를 들어 설명한다.
	중	·미술과 문화의 관계에 대하여 설명한다.
	하	·미술과 문화의 관계에 대한 설명이 미흡하다.
문항형태	연구보고서법			문항수준			상 / 중 / 하

미술의 문화적 역할과 기능에 관하여 생각해 보고 우리 생활 주변에 국제 교류를 통하여 실시되고 있는 각국의 비엔날레에 관하여 1개 이상 조사해 보고 인터넷을 통해 가상으로 내고장의 미술 문화의 관계를 통해서 느끼고 그 역할들을 알아보자. 그리고 우리 생활 속에서 미술 문화가 어떻게 자리잡고 있는지, 그리고 어떤 내용들을 갖추고 있으며 어떤 역할과 기능을 하는지 조사하여 발표해 보자.

준비물

① 교사 : 웹부라우저 활용과 검색 능력, 한글이나 웹 에디터로 저장할 수 있는 능력

② 학생 : 모둠구성원중 프리젠테이션 제작 기능

실시 방법 및 절차

① 수업안내서에 제시된 프로젝트의 선택

② 모둠장 회의를 통해 중복된 과제 조정

③ 수업안내서에 제시된 관련사이트를 비롯한 다양한 사이트 검색

④ 각 사이트 내용 검색에 대한 역할 분담

⑤ 자료, 이미지 등의 내용 받기

⑥ 개별 조사 자료의 수합

⑦ 개별 조사 자료의 비교 분석

⑧ 오류 수정과 자료 정리

⑨ 보고서 작성

⑩ 발표내용 정리와 자료 제작 방법 결정

⑪ 발표와 발표 자료 제작을 위한 역할 분담

⑫ 발표

평가시 유의사항

① 수업안내서의 탐구 활동 보고서 양식에 맞게 작성한다.

② 탐구 내용과 느낀 점이 과제와 관계가 있는가 확인한다.

③ 오류 수정한 내용, 각종 자료들과 참고 사이트, 참고 문헌 등을 기록한다.

④ 탐구 활동을 통해 얻어진 자료뿐만 아니라 새롭게 알게 된 점, 느낀 점을 토의하여 기록한다.

사진자료

제4회 2002 광주비엔날레

주제 :  멈춤, P_A_U_S_E, _止_

주최 : 재단법인광주비엔날레 광주광역시

기간 :  2002. 3. 29.∼ 6. 29.(93일간) 09:00∼18:00

공동주관방송사 : MBC (광주MBC)

장소 : 중외공원(광주비엔날레관, 광주시립민속박물관, 교육홍보관, 중외공원관리사무소)

5·18 자유공원 도심 철도 폐선 부지

목표

2002광주비엔날레를 통하여 세계 미술의 흐름을 조명하고 새로운 문화 예술 발전에 기여 미술과 대중이 만나고 소통하는 문화 이벤트 전시 공간 구성

행사 내용

제4회 광주비엔날레는 멈_춤, P_A_U_S_E, _止_를 주제로 동시대 미술의 세계화 상황에 대한 비판적 성찰과 역동적 전환에 초점을 두고 있다. 또한 개최지 광주가 갖는 문화 예술적 가능성, 아시아 지역과 다른 지역 간의 교섭, 여러 대안적 예술 작업과 작가 집단들간의 상호 소통과 연계 확대에 주목하고 있다. 전체 프로그램은 4개의 프로젝트로 구성된 전시를 중심으로 다양한 축제 행사들이 진행된다.

전시 행사

Project 4개 단위 구분 국제현대미술전, 축제 행사, 의식 행사, 공연 행사, 기타 이벤트 행사

비엔날레(Biennale)란 무슨 말인가?

2년마다 열리는 국제적인 현대미술전람회를 말한다.

일반인에게는 낯선 용어인 '비엔날레'는 '2년마다 열리는 국제현대미술전'을 일컫는 말이다. 중세이래 무역·관광의 도시로 세계인들의 발길을 끌고 있던 이탈리아 베니스에서 1893년 처음 시작되면서 그 이탈리아어가 일반화된 것이다. 비엔날레는 일반적으로 현대 미술을 중심으로 다루고 있지만, 미술의 전반적인 분야를 다루기도 하고 디자인, 영화, 건축과 같은 한 분야만 전문적으로 다루는 경우도 있다.

이 후 100년이 넘는 비엔날레 역사 속에서 베니스는 비엔날레라는 이 국제 현대미술제 외에도 영화제 등을 통해 세계적 예술 도시로 이름을 떨치게 되었고, 이를 모델로 리용비엔날레(프랑스), 상파울로비엔날레(브라질), 휘트니비엔날레(미국), 아바나비엔날레(쿠바), 이스탄불비엔날레(터키), 요하네스버그비엔날레(남아프리카공화국) 등이 지역별 특성을 반영하며 창설되었다. 그밖에 같은 성격이지만 개최기간을 달리하여 '3년마다' 열리는 '요코하마트리엔날레(일본)', 4-5년마다 열리는 카셀도큐멘타(독일), 10년마다 개최되는 뮌스터 조각프로젝트(독일) 등이 있다.

전체적으로 비엔날레 행사는 당대의 사회·문화 흐름을 현대 미술의 다양한 매체와 형식으로 진단 조명하면서 인류의 창의적 정신문화와 보다 나은 삶의 가치를 만들어 가는 예술의 실험적 한 마당이라 할 수 있다.

이    름              나라                       장        소

베니스비엔날레           이탈리아          자르디니공원

아바나비엔날레           쿠바              국립미술관

베를린비엔날레           독일              현대미술 센터 외 2개 장소

리용비엔날레 프랑스      리용              현대미술관

뭔스터 조각 프로젝트     독일              뭔스터 시내 일원

상파울로비엔날레         브라질            비엔날레전시장

시드니비엔날레           호주              현대미술관 시내 전시장

아시아태평양비엔날레     호주              브리스벤퀀즈랜드주립미술관

휘트니비엔날레           미국              휘트니미술관

이스탄불비엔날레         터어키            이스탄불 시내 및 유적지

요하네스버그비엔날레     남아프리카공화국  아프리카미술관

카셀도큐멘타             독일              도큐멘타홀 독일시내

타이페이비엔날레         대만              타이페이시립미술관

피렌체비엔날레           이탈리아          피렌체 각지 20여개소

요코하마트리엔날레       일본              요코하마센터

후쿠오카트리엔날레       일본              후쿠오카아시아미술관

마니페스타               유럽              유럽 각 도시 순회 개최(네덜란드에 재단)

생에티엔비엔날레         프랑스            엑스포장, 현대미술관,시의회장, 미술학교 등

인도트리엔날레           인도              뉴델리국립미술아카데미

상하이비엔날레           중국              상하이미술관

광주비엔날레는 왜 만들었는가?

광주비엔날레는 광주의 민주적 시민 정신과 풍부한 문화 예술 전통을 바탕으로 1995년 광주광역시에 의해 창설되어 꾸준히 개최해 오다  3회 행사만 IMF라는 커다란 경제적 위기로 인해 3년만인 2000년에 열린 적이 있다.

□2년마다 열리는 국제현대미술제'인 광주비엔날레는 지난 1995년 광복 50주년과 '미술의 해'를 기념하고 한국 미술 문화를 새롭게 도약시키는 한편 광주의 예술적 전통과 5.18광주민중항쟁을 계기로 국제 사회속에 널리 알려지기 시작한 광주 민주 정신을 새로운 문화적 가치로 승화시키기 위하여 창설되었다.

창설 취지문에서 밝히고 있듯이 "광주비엔날레는 광주의 민주적 시민 정신과 예술적 전통을 바탕으로 건강한 민족 정신을 존중하며 지구촌 시대 세계화의 일원으로 문화 생산의 중심축"으로서 역할을 모색하며 "동·서양의 평등한 역사 창조와 21세기 아시아 문화의 능동적 발아를 위하여 그리고 태평양시대 문화 공동체를 위하여" 미술이라는 표현 형식을 빌어 여러 민족·국가·세대·문화권간의 소통을 넓혀 가고 있다.

따라서 광주비엔날레는 문화 도시·민주 도시 광주와 한국을 매개체로 아시아와 세계가 교류의 폭을 넓혀 나가는 국제적 미술 문화 축제의 장이다. 또한 급변하는 문화 환경 속에서 날로 높아 가는 문화에 대한 시민의 관심을 보다 건강하고 창의적인 가치로 승화시키기 위하여 민간 전문성을 살리고 행정의 조직력이 지원하는 체제로 운영되고 있다.

비엔날레와 미술 문화

대규모의 국제현대미술전람회인 비엔날레는 우리에게 현대 미술의 흐름과 형식, 그리고 다양한 매체(재료)를 접할 수 있도록 해 준다. 즉, 현대 미술에 대한 이해의 폭을 넓혀주고 직접 감상할 수 있는 기회를 제공하는 것이다.

이를 통해 문화 예술의 발전에 기여하고 우리의 삶을 보다 풍요롭게 가꾸어 주는 역할을 하게 된다. 또한 비엔날레는 개최하는 나라나 도시의 관광과 문화 산업 분야에 직접적인 경제적 영향을 주기도 한다.

그러나 비엔날레를 통한 국제적인 미술 문화의 교류가 지니는 가장 중요한 역할은 창의적 예술정신을 고취시키고 나라와 민족 간의 서로 다른 문화에 대한 이해를 깊게 하여 전 세계 인류에게 아름다움과 평화를 추구하는 삶을 지향하도록 하는 것일 것이다.

특히 민주주의와 예술의 도시 광주에서 제안된 광주비엔날레는 이념과 국가, 종교와 인종, 문화를 둘러싼 현대의 복잡한 사상적 문화적 변화들을 염두에 두면서, 새 천년 지구촌 문화의 미래상을 제시해 나갈 것이다.

2002 광주비엔날레 감상법

-주제 : 멈_춤, P_A_U_S_E, _止_

'Pause' 란 용어는 오디오나 비디오, 컴퓨터 등 가전제품을 사용하다가 다른 용무를 보기 위해 기계의 동작을 잠시 멈추게 하는 버튼이다. Pause는 Stop과 달리 다시 돌아온다는 것을 뜻한다.

2002년 제4회 광주비엔날레는 1,2,3회를 거쳐 계속 뻗어 나아갈 'Pause'의 순간이기도 하다. 따라서 2002 광주비엔날레는 일시 멈춤의 상태에서 주변을 먼저 추스르고 점차 앞으로 나아가려는 자기 성찰적인 면이 속에 담겨 있다.

멈춤(Pause)은 현대 사회의 숨가쁜 진보 앞에 한발 쉬어 가는 일종의 동양적 성찰의 의미를 부여하는 개념이다. 단순한 멈춤이 아닌 앞으로의 운동을 전제로 하며, 새로운 도약을 위한 움츠림의 의미다.

2002 광주비엔날레는 주제 '멈춤'을 통해 다양한 예술적 내용과 형식으로 현대미술, 넓게는 현대사회의 흐름에 중간 휴식과 같은 상태를 제안하여 새로운 지평으로 나아가는 교두보를 마련하고자 한다.

전시 성격

기존의 도식화된 전시 형태를 벗어나 2002 광주비엔날레는 지역 문화를 활성화하는 계기로서, 생산적 문화논쟁의 매개체로서, 미술의 공공성에 바탕을 둔 새로운 예술 개념의 대안으로서 그리고 국제적 문화연대의 발신지가 되고자 하는 의도로 전시를 구성한다.

2002 광주비엔날레는 기존의 전시 형태를 탈피한 '대안'적 개념의 전시를 통해 역사와 현실의 새로운 인식, 새로운 문화 도시 만들기와 소중한 문화/교육적 유산으로 남는 기념비적 전시를 펼쳐 보이게 될 것이다.

광주비엔날레 작품 감상문(예)

학교     학년   반    번호                               성명

프로젝트구분	프로젝트 ( ) 전시장소 ( )
내가 감상한 작품에 대하여
·작품 제목
·작품에 사용 된 재료
·작품이 표현하고자 했던 것은 무엇일까?
·이 작품이 가지는 남다른 특징
·작품스케치
·작가에 대하여	이름 : 국적 : 활동시기 :

광주비엔날레와 작품 감상
광주비엔날레의 주제에 대하여 (_멈춤_PAUSE_止_)
해당 프로젝트의 주제에 대하여 ( )
광주비엔날레의 주제와 감상 작품의 연관성
관련사이트

작품 사진 또는 스케치
작품설명	고쉬카 마쿠가와 모니카 소스노프스카 이 두 작가는 폭살 갤러리 재단의 공간을 광주비엔날레 전시관에 재현하는 작업에 참여한다. 이 두 작가는 둘 다 회화 작품 등에서 보이는 환영적이고 상상적인 공간들을 3차원의 물리적 현실에서 구체적으로 실현할 수 있는 가능성을 모색한다. 마쿠가는 유럽의 상업적 민속회화 작품 한 점에서 원근법 구도로 묘사된 방을 3차원 공간의 설치작업으로 복제해낸다. 가구들로 장식된 그림 속의 실내는 실제 크기에 가깝게 재현되나 이번에는 방과 소품 등이 회화적 평면상의 원근법에 따라 왜곡되어 입체화된다. 소스노프스카는 공간 속에 중심부까지 초록색으로 칠해진 천장으로부터 빛이 들어오는 긴 복도를 만들어낸다. 이 복도는 실제의 문을 열고 들어갈 수 있지만 점점 좁아지는 공간을 따라가면서 관객은 몸을 움츠리게 되며 반대편의 조그만 문을 마주하게 된다. 하지만 이들은 점점 좁아지는 공간 때문에 절대 그 문에 접근할 수 없다.
사용 재료

http://www.gwangju-biennale.org/

평가내용		제재명		각국의 비엔날레 조사 보고서		영역		미적체험
		○○고등학교 학년 반				시간		2시간
평가내용 이름			조사 내용의 참신성		주제 설정의 타당성		비고
1
2
3
4

상(2)	중(1)	하(0)
2∼3개의 항목을 정확하게 조사 작성하였다.	1∼2개의 항목을 정확하게 조사 작성하였다.	0∼1개의 항목을 정확하게 조사 작성하였다
주제의 선정이 흥미로우며 설정과 내용이 짜임새 있고 창의적으로 작성되어 있다.	주제의 선정이 적절하며 설정과 내용이 짜임새 있게 작성되어 있다.	주제의 설정이 단순하며 내용이 매우 미흡하다.

			12·2
대 영 역	1. 미적 체험
중 영 역	12. 미술과 문화와의 관계			소영역		122. 미술의 문화적 역할과 기능에 관하여 토론한다.
성취기준	12-2. 미술과 문화의 관계에 관하여 설명할 수 있다.
평가기준	상	·미술과 문화의 관계에 대하여 구체적인 예를 들어 설명한다.
	중	·미술과 문화의 관계에 대하여 설명한다.
	하	·미술과 문화의 관계에 대한 설명이 미흡하다.
문항형태	연구보고서법			문항수준			상 / 중 / 하

민화는 50여가지로 헤아려 지는 유형이 있으며 그 대부분의 빛깔이 아름다운 진채의 미를 빚는다. 그와 같은 특징은 오랫동안 실용되는 사이에 틀 잡히게 된 것이며 그것은 겨레의 미의식과 정성의 집약으로 평가된다. 생성, 소멸과 변천의 원인은 생활 내용과 양식의 변화에 있었으며 민화는 겨레의 생활과 밀착되어 있었던 생활 미술로 해석된다. 아래의 민화를 감상하고 인터넷을 통해 오늘날의 문화와 어떤 역할과 기능을 하고 있는지 2가지 이상 조사하고 발표해 보자.

그림자료

	마당엔 활짝 핀 나무가 한 그루, 마루 위엔 소담스런 풀꽃이 담긴 화분이 두 개, 그리고 두 켤레의 신발이 마루 위에 올려져 있다. 빈 방석의 주인들은 아마도 발 넘어 방안에 있을 것이다. 1900년대 이후의 그림이긴 하지만 우리 민화중의 춘화도는 매우 점잖다

http://www.ulsanok.co.kr/paintings/definition.html

준비물

① 교사 : 교과서 민화 수점, 인터넷 시설 및 각종 자료

② 학생 : 교과서, 노트, 민화를 찾아볼 수 있는 사이트, 컴퓨터, 필기도구, 플로피디스켙 등

실시 방법 및 절차

① 민화작품을 인터넷을 통해 검색할 수 있는 방법을 설명하고 박물관, 개인사이트를 조사하도록 설명함

② 작품 하나를 선택하고 민화의 정의, 특성, 유형, 색상 등을 이야기한다.

③ 민화의 여러 가지 종류를 이야기하고 작품을 설명한다.

그림자료

구분	호랑이	용	물고기
민화그림

민화설명	못생긴 호랑이지만 새끼가 세마리씩이나 딸린 위엄 있는 자세이다. 이 호랑이를 그린 신재현은 언제 태어나 어떻게 살았고 어떻게 죽었는지 알 수 없는 무명화가이다. 다만 같은 작품이 진주 일원에서 몇 점이 발견되어 이 그림을 진주 호랑이라고 부른다. 떠돌아 다니며 정호에 문재그림이나 민화를 그려주었던 서민층 화가의 냄새가 물씬 풍긴다.	꿈에서 용을 본 사람은 많지만 실제로 용을 본 사람은 없다. 꿈에 본 용의 모습에 환쟁이의 마음까지 담아 천하 태평스러운 할아버지용의 모습으로 그리고 있다.	과거에 급제하여 출세하는 것은 잉어가 변해 용이 되는 것에 비유하였다. 약리도가 아닌 또 다른 잉어 그림으로는 크기가 다른 두마리의 잉어를 함께 그려 놓아 소과, 대과의 두번의 과거에 모두 급제한다는 뜻을 담은 것이 있다. 또 같은 뜻으로 연꽃 아래에 두마리의 잉어를 함께 묶어놓은 것도 있는데 연꽃은 두번의 과거에 연이어 급제한다라는 의미를 담고 있는 것이다.

http://www.ulsanok.co.kr/paintings/definition.html

민화

1. 민화의 정의

민화란 정통 회화의 조류를 모방하여 생활 공간의 장식 및 민속적인 관습에 따라 제작되었던 실용화를 말한다. 조선후기에 특히 일반 민중이나 서민층의 그림으로 유행하였으며, 이규경의 <오주연문장전산고>에는 이를 속화라고 하고, 여염집의 병풍, 족자 또는 벽에 붙여진다고 하였다. 대부분이 그림 공부를 본격적으로 받지 못한 무명화가나 떠돌이 화가들에 의해서 그려졌으며, 서민들의 일상 생활 양식이라든지 관습 등의 향상성에 바탕을 두고 발전하였기 때문에, 창의성보다는 되풀이하여 그려짐으로써 형식화한 유형에 따라 인습적으로 계승되었다. 따라서 민화는 정통 회화에 비해서 상당한 수준의 차이와 시대의 차이를 지니고 있다.

2. 민화의 특성

-민화는 장식적 필요에 의해 그린 그림이다.

-토속 신앙과 세계관이 반영된 그림이다.

-민화는 실용성, 상징성, 예술성을 모두 지니고있다.

-민화에는 주술적 신앙이 반영되어 있다.

민화 중에는 토착적인 종교와 결합된 풍습에 의해 주술적인 의미가 부여된 것들이 있다. 이를 세화라 하며 매우 널리 그려졌다. 그 대표적 예가 호랑이 그림이다.

-민화는 집단적 감수성의 표현이다.

민화는 곧 일반 서민들의 마음이라 할 수 있으며 공감과 공동 소유에서 올 수 있는 쾌감을 바탕으로 그리고 감상하고 즐겼던 그림이다.

-민화가 서민들의 생활과 함께 숨쉬면서 형성되었기에 실용성과 대중성이라는 특징을 지닌다.

-민화는 '뽄그림'이다.

민화는 그 주제와 표현의 원류에 있어서 문인화나 도화서 화공들의 그림을 철저히 모방하고 있으면서도 담아내는 내용이나 표현 기법은 다르다. 이는 민화가 속칭 '뽄그림'이라고 하여 일정한 본에 의해서 반복적으로 그려지는 가운데 점차 오늘날 우리가 대하는 특징을 갖추게 되었기 때문이라 여겨진다

3. 민화의 유형

민화의 유형은 용도와 기법, 재질, 주제 등에 의해 분류할 수 있다. 민화의 분류는 연구자에 따라 각각 그 방법과 내용이 다르며 이는 민화를 보는 관점에 따라 그 방법이 달라지기 때문이다. 조자용씨는 상징별로 수, 쌍희, 자복, 재복, 영복, 녹복, 덕복, 길상, 벽사, 민족 등 열 가지로 분류해야 한다고 주장하고 있다. 그리고 이를 다시 화제별로 나누어 산수화, 수석도, 화훼도, 소과도, 화조도, 축수도, 영수화, 어해도, 초충도, 옥우화, 기용화, 인물화, 풍속화, 도석화, 기록화, 설화화, 도안화, 지도화, 혼성도, 춘화도 세화 및 기타 자료 등 스물 한가지로 분류하고 있다.

4. 민화의 미(美)

민화의 미는 무엇보다도 그 빛깔의 아름다움에 있다. 감, 주, 황, 록을 주색으로 하여 홍, 록, 흑, 백이 알맞게 곁들여지는 색조의 아름다움은 단일 색상에서보다는 색상의 조합에서 더욱 높은 격조를 빚는다. 즉 건물의 단청이나 여성의 옷차림과 일치되는 색감을 나타낸다. 그것은 색감이 본디 관능에 속하는 감각이고 보면 겨레의 체질에서 우러나온 색조는 민화나 단청, 피복 할 것 없이 동일하게 표현되었기 때문이다.

5. 민화의 색상

민화의 색상은 대체로 밝은 중간색이다. 중국의 당채보다는 훨씬 밝고 일본의 색조보다는 짙은 빛깔로 나타난다. 그래서 민화의 색상을 일컬어 <진채>라 한다. 백자의 흰 빛깔을 섬세하게 구분할 줄 아는 우리 겨레는 민화의 색조에 있어서도 섬세한 아름다움을 빚고 있다. 그러한 색조의 아름다움은 조선조 전기의 작품과 후기의 작품 사이에 변동이 없으며 유형이 다른 작품 사이에도 차이가 없는 것으로 관찰된다.

6. 민화의 기법상의 특징

민화는 전문적인 화가보다는 그림 수업을 제대로 받지 못한 비전문적인 화가가 그렸기 때문에 정형화된 화법의 틀에서 벗어날 수 있었다. 민화는 주제를 사실적으로 묘사하고 있으면서도, 단순한 사실의 묘사에 그치지 않고 어떤 관념을 담고 있다.

(1) 독특한 공간 구성 방법을 들 수 있다.

(2) 민화는 모든 색채를 강렬한 색상대비로 표현하고 있다.

(3) 복합성과 반복성이 두드러진다.

http://www.ulsanok.co.kr/paintings/definition.html

평가내용		제재명		미술과 문화와의 관계(민화조사하기)		영역		미적체험
		○○고등학교 학년 반				시간		1시간
평가내용 이름			조사 내용의 참신성		자료의 타당성		비고
1
2
3
4
5
6

상(2)	중(1)	하(0)
3개의 내용을 정확하게 조사 작성하였다.	2개의 내용을 정확하게 조사 작성하였다.	1개의 내용을 정확하게 조사 작성하였다
자료의 선정이 흥미로우며 설정과 내용이 짜임새 있고 창의적으로 작성되어 있다.	자료의 선정이 적절하며 설정과 내용이 짜임새 있게 작성되어 있다.	자료의 설정이 단순하며 내용이 매우 미흡하다.