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독일의 화가·판화가·미술이론가. 뉘른베르크 출생. 독일 르네상스 회화의 완성자이다. 헝가리에서 이주한 조금사의 아들로 아버지의 조수로 일하다 1486∼89년 M.볼게무트에게 사사, 목판기술을 익혔다. 90∼94년 콜마르·바젤 등지를 편력, 목판제작에 정진했다. 95년 귀국하여 공방을 차리고 동판화를 시도했다. 이탈리아 여행 중에 그린 수채풍경화는 독일예술이 처음으로 도달한 순수풍경화라고 할 만하다. 귀국 후 A.D.라는 사인을 쓰기 시작했다. 98년 목판의 연작 《묵시록》
《대수난》에 착수, 1501년경부터 동식물의 형태학적 연구 시작, 1504년 최초의 인체비례의 수작 《아담과
이브》를 제작했다. 1505년 다시 이탈리아를 여행,
《장미관의 성모》 《젊은 베네치아의 여인》 등 뛰어난 작품을 남겼다. 전자는 군상처리에, 후자는 자화상을 포함한 초상화의 전개라는 데 의미가 있다. 이탈리아 여행을 통하여 뒤러는 명석한 퍼스펙티브와 인체표현을 터득하여 점차 독일의 전통으로 옮겨갔다. 그것은 후기 고딕의 엄한 구성과 원근법의 결합인데, 뒤러는 독일 전통에 충실하였다. 그의 인체와 의상과의 관계를 보면 명백한데, 다소 생경한 인상은 지울 수 없다. 귀국 후 11년경까지는
빈미술사 박물관에 소장되어 있는 《만성도》 등 종교화의 대작을 몇 점 제작했다. 13∼14년 동판화의 3대 걸작 《기사·죽음·악마》 《서재의 성
히에로니무스》 《멜랑콜리아》를 발표, 인식·윤리·신앙을 상징화한 것을 보아도 그의 독일적 본질을 알 수 있다. 기술적으로 뛰어난 에칭은 그 후의 렘브란트의 판화를 예견하게 한다. 15년 막시밀리안 1세로부터 연금을 받고, 20년 네덜란드를 여행하며 견문을 넓혔다. 유화 중의 수작은 《4성도》(26)
《만성절》(1511) 《자화상》(1498) 외에 몇 폭의 성모자상 및
《요프스트 플랑크펠트》(1521)를 비롯한 초상화들로, 초상화에서는 빛과 그늘의 분열, 종교개혁·농민전쟁 시대의 복잡다기한 인격을 반영했다. 유채화 약 100점, 목판 350점, 동판 100점, 소묘 900점은 독일 르네상스의 증언이라 할 수 있다.
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